Para quem ainda tem dúvidas sobre que sistema escolher, ficam aqui as principais diferenças entre o sistema de negativo e o sistema digital de fotografia. 

Câmara convencional (negativo)

- É um sistema que está há mais tempo no mercado e por isso oferece uma maior opção de modelos, tipos de câmaras e filmes para fotografias especí­ficas (sol, nublado, movimento, slides, preto e branco, etc);

- Actualmente encontram-se câmaras de topo de gama com preços bem mais acessí­veis;

- Pode-se fazer a escolha do tamanho da revelação depois de tirada a foto;

- Hoje já existem revelações com opção de digitalização rápida e com custo acessí­vel, que digitalizam as imagens directamente do negativo possibilitando a sua utilização na internet, o backup em cd ou a colocação de textos e efeitos.

Câmara digital

- Dispensa o uso de filmes fotográficos, utilizando apenas um cartão de memória para registar as imagens.

- Permite ver de imediato se a foto ficou bem e tirar outra caso não tenha ficado.

- Não é necessário gastar dinheiro em rolos fotográficos e revelação em papel para se ver as fotos e partilhá-las.

- As imagens podem ser visualizadas instantaneamente e seleccionadas antes de serem impressas em papel fotogrÃáfico;

- As imagens podem ser facilmente transferidas da câmara para o computador, atravês de um cabo USB, facilitando a colocação das imagens na internet;

- A maioria das câmaras tambêm grava pequenos vídeos com som;

- Hoje já se pode imprimir em casa em papel fotográfico com durabilidade até 100 anos e ao custo das revelações convencionais;

Fonte: Fotolab.com

Para quem ainda não foi de férias ou ainda vai ter mais, deixo aqui um artigo muito interessante e educativo (fotográficamente falando) para que o vosso prazer a fotografar seja redobrado nestas férias.

O artigo está em inglês: http://www.fodors.com/focus/

Boas férias e bons cliques!

E o melhor é que funciona tudo online. Experimentem aqui:  http://mashable.com/2007/06/23/photography-toolbox

Tentei dividi-los por temas para serem mais facilmente pesquisáveis.

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E pronto, para já é tudo.

Neste site podes criar um mosaico com as tuas fotos.

Aqui fica um exemplo, feito com fotografias minhas.

Tirar fotografias não é uma tarefa tão fácil quanto pode parecer à primeira vista. A habilidade em fotografar bem, vai muito além do simples acto de premir um botão. Vê a seguir algumas dicas básicas para melhorares as tuas fotos.

O Enquadramento

Tenta fugir do clichet de colocar o assunto sempre no meio da fotografia. Deslocar o objecto principal da imagem do centro da mesma pode fazer toda a diferença para a tornar bem mais interessante e dinâmica. Ao enquadrares um tema, divide mentalmente o visor da câmara em três linhas verticais e três linhas horizontais, como no jogo do galo. As intersecções das linhas são os pontos mais interessantes da tua fotografia. É nesses pontos que deves colocar o tema ou os temas principais das tuas fotografias. As linhas em si também mostram pontos de destaque, para colocares os olhos de uma pessoa ou o horizonte, por exemplo. Muitas das máquinas digitais actuais já têm esta função disponível e sobrepõem essas linhas no visor LCD, bastando para isso ir ao menu configurar a câmara para as mostrar (procura a função “grelha” ou “gridline” no menu da máquina). 

O Flash

Uma das coisas mais complicadas na fotografia é aprender a usar o flash de forma correcta. Usar o flash muito próximo do motivo pode deixar a fotografia toda clara, e usa-lo muito longe torna a fotografia escura. Lembra-te que os flashes incorporados nas máquinas têm um alcance limitado, normalmente entre três a cinco metros (os flashes externos de boa qualidade podem chegar aos treze metros). Por isso não adianta de nada deixar o flash ligado para uma fotografia onde o motivo a ser fotografado está a 10 ou 15 metros de distância. Gastas bateria sem qualquer resultado prático. Um ambiente escuro não é o único lugar onde o flash é um acessório necessário. Numa fotografia em contra-luz, por exemplo, o flash pode ser usado como luz de preenchimento. Quando fores tirar uma fotografia de alguém com uma fonte de luz por trás, como o sol, por exemplo, se não usares o flash vais notar que o sol vai ficar brilhante e da pessoa fotografada só te vai aparecer a silhueta. Para contrariar esta situação deves usar o flash da tua máquina que irá suprimir a falta de luz, deixando ambos visíveis. 

O cuidado com o fundo

Deves ter sempre muito cuidado ao seleccionares o local onde vais fazer um retrato. A escolha do que aparece no fundo da imagem é tão importante como o que está em primeiro plano. Cores vibrantes, linhas e outros objectos podem interferir ou tirar a atenção do motivo fotografado. Um erro muito comum é tirar a fotografia de uma pessoa em frente a uma árvore ou um poste de iluminação, ficando o efeito desagradável de parecer que esses objectos lhe “saem” da cabeça. Uma forma de contrariar as distracções criadas pelos objectos existentes no fundo, é usares uma teleobjectiva (que desfoca o fundo) ou, obviamente, mudares de lugar ou de enquadramento. 

Os Retratos

Aproxima-te. Quando o assunto é uma pessoa, o que se quer mostrar é, naturalmente, a pessoa. Não tenhas medo de te aproximares. Se quiseres, podes até cortar um pouco da parte de cima da cabeça. A uma distância suficientemente próxima é possível reparar em detalhes como sardas e cílios. O que deves evitar é fazer um retrato com um “monte de nada” à volta da pessoa fotografada.  

Olhar nos olhos

Tira as fotografias à altura dos olhos da pessoa. Para tirares fotografias de crianças põe-te de joelhos, senta-te, deita-te no chão, ou seja, faz o necessário para ficares ao nível delas. 

As fotos verticais

Muitos assuntos exigem uma fotografia vertical. Se o motivo fotografado tiver mais linhas verticais, como um farol ou uma escada, usa a câmara na posição vertical. Esta regra aplica-se também a fotografias de corpo inteiro de pessoas em pé, excepto se for um grupo numeroso pois aí tens mesmo de usar o enquadramento horizontal para elas caberem todas na imagem. 

Utilizar a luz  

Não há luz mais bonita que a luz natural do sol. Sempre que puderes, aproveita-a. Posiciona-te de forma a deixares a fonte de luz nas tuas costas, aproveitando assim a iluminação. Por vezes é impressionante a diferença que pode fazer um simples passo para o lado, quer na luz, quer no enquadramento. A luz difusa de um dia nublado é excelente para realçar as cores e suavizar os contornos, sendo também excelente para tirar retratos. É preciso ter muito cuidado ao usar o flash. A luz dele, além de forte, tem uma côr diferente da luz ambiente. Uma luz dura vai deixar as rugas e imperfeições muito mais visíveis. 

A cor

A maioria das câmaras digitais já trazem sistemas de controlo de cor, vulgarmente chamados de “white balance” ou “controlo de brancos”. Esse controlo de cor faz com que o branco seja realmente branco sob determinadas fontes de luz. Mas as configurações pré-selecionadas da câmara nem sempre são as mais indicadas para quem quer a maior fidelidade de cores. Apenas como exemplo, irás reparar que a configuração para dias ensolarados, normalmente indicada por um pequeno sol, dá um tom mais amarelado às fotos. Essa tonalidade dá uma sensação de calor e afecto, tornando a foto mais interessante sob determinados aspectos. Por isso a sugestão é: experimenta bastante o controle de cor até acertares na forma mais se adequa ao que pretendes.  

Experimenta

Não há melhor dica do que esta: experimenta. O segredo da fotografia está na tentativa e erro. Lê do princípio ao fim o manual da tua câmara, para saberes tudo que ela é capaz e tenta todas as configurações possíveis. Faz muitas fotografias de teste com diversos parâmetros e guarda-as para as analisares e começares a “compreender” a tua máquina. A fotografia, tal e qual como qualquer outro processo criativo e artístico, é muito subjectiva, não há regras. O mais importante é aprender a dominar a luz e a tua câmara, para depois fazeres o que quiseres de acordo com a tua sensibilidade.  

Um famoso fotógrafo e um dos meus favoritos, Herb Ritts, infelizmente já falecido, dizia que em fotografia “a ideia é tudo”.

Por isso, persegue as tuas ideias até à exaustão e assim verás resultados fantásticos.

Boas fotos!

A ideia que está subjacente aos albuns online é a de podermos criar o nosso album dispondo as fotografias a nosso gosto, escolhendo designs de páginas bem como os fundos das mesmas, o formato das fotos e seu tamanho, o layout do álbum e seu acabamento, etc, etc… tudo isto feito em frente do nosso computador e no conforto da nossa casa.

Depois é só enviar o pedido do album via internet, efectuar o pagamento online e passados alguns dias recebemos cómodamente em nossa casa o álbum impresso que nós criamos. É simples, eficaz e inovador. A qualidade é muito boa e os preços são muito competitivos.Â

Podem utilizar três programas (gratuitos) que permitem a criação de álbuns online:

Album Olhares ( http://album.olhares.com/ )

Album Hoffman ( http://www.hofmann.es/es/album/album.asp )

Album Fuji ( http://www.fotonline.worten.pt/main.php?showheader=1&id=15 )

Em qualquer deles basta fazer o download do programa, instalar e começar a criar os vossos albuns.

Apenas para terminar digo-vos que eu tenho estes três programas instalados. Todos têm formas diferentes de trabalho, com layouts diferentes e preços diferentes.

Experimentem e escolham o(s) que vos agradar(em) mais.